Ранее создатели мини-сериала подписаликонтракты с Джесси Айзенбергом и Лиззи Каплан. Первый сыграет недавно разведенного доктора Тоби Флейшмана, который решает найти новую любовь с помощью мобильного сервиса для знакомств и неожиданно становится сверхпопулярен у женщин. Все меняется, когда главный герой узнает об исчезновении экс-супруги. Тоби бросается на поиски бывшей возлюбленной и наконец-то по-настоящему осознает, почему их отношения зашли в тупик. Каплан сыграет подругу протагониста и по совместительству рассказчицу этой истории.
В центре событий нового проекта окажется врач Тоби Флейшман, который в свои 40 с небольшим лет переживает развод. Он открывает для себя мир онлайн-знакомств и готовится оторваться на полную катушку во время своего первого за долгое время лета в статусе одиночки, однако все планы Тоби идут крахом после исчезновения бывшей жены. Ребекка растворилась в неизвестном направлении, оставив Флейшмана с двумя детьми. Теперь жизнь новоиспеченного холостяка полна событий. Он пытается быть родителем, общаться с друзьями, получить долгожданное повышение на работе и, конечно, покорить сердца свободных женщин Манхэттена, но одна проблема не дает ему покоя — Тоби должен непременно выяснить, что случилось с его экс-супругой.
Интернет сходит с ума от новости о том, что Эндрю Гарфилд, возможно, появится в следующем фильме о Человеке-Пауке — «Нет пути домой». Пока что никто не может ни подтвердить, ни опровергнуть эту информацию, поэтому, скорее всего, фанатам придется просто дождаться премьеры.
Несмотря на то что Гарфилд категорически отказывается говорить на эту тему, он все равно остается тем самым добродушным парнем, к которому мы все привыкли. В недавнем интервью Эндрю рассказал о секрете Дэвида Финчера, подготовке к разным ролям и, понятное дело, немного о Человеке-Пауке.
Внешность — это самая большая иллюзия, на которую мы всегда ведемся. Мы зациклены на стереотипах: «блондинка», «мачо», «ботан», «женщина бальзаковского возраста» и так далее. Если бы все было так примитивно, то жить было бы скучно.
Но, как сказала Скарлетт Йоханссон, «звезды должны хранить свои тайны, чтобы оставаться звездами». И они морочат нам головы, создавая какой-то определенный образ. Мы привыкаем к стереотипу, а потом, отвесив челюсти, смотрим как давно знакомый нам голубоглазый красавчик стоит на сцене с «Оскаром» в руках и говорит: «Alright, alright, alright...».
В 2010 году нам показалось, что Джесси Айзенберг возник из ниоткуда, из пустоты. Но это была «иллюзия обмана». Джесси, сыграв компьютерного гения, стал кинозвездой. Но «Социальная сеть» была точкой отсчета для нас, а не для него. Как это часто бывает в киноиндустрии, к моменту внезапной славы он, несмотря на свой возраст, был уже абсолютно сложившимся профессионалом. Просто — и это тоже стереотип — всегда нужен звездный час.
Он выглядел мальчиком-ботаном в своих строгих костюмах и с отрешенным взглядом, и публика радостно кинулась в расставленную мышеловку. Но Айзенберг очень любит кошек и знает модель их поведения: с мышкой сначала надо поиграть. А уже потом съесть.
Джесси Айзенберг родился в Куинсе, на Лонг-Айленде, в семье преподавателя колледжа и неудачливой актрисы. Его мама подрабатывала клоунессой на детских праздниках, а сам мальчик начал играть в школьных пьесах с десяти лет. Позднее он объяснял это тем, что изображать кого-то ему было комфортней, чем быть самим собой — ботаном из небогатой семьи.
После школы Джесси легко поступил в Нью-Йоркский университет, но, поразмыслив, они с университетским дипломом поняли, что вполне проживут друг без друга. К моменту поступления он успел засветиться в двух небольших ролях на Бродвее, и это стало хорошим поводом сосредоточиться на том, что у него получалось лучше всего — актерская игра и написание пьес.
В 2001 году 18-летний Айзенберг получил свою первую роль на телевидении — в фильме «Молния: Огонь с небес». А через год юноша выиграл первую награду в Сан-Диего — небольшом, но уважаемом фестивале независимого кино. Это была его первая роль в кино — Ник в обожаемом киноманами фильме «Любимец женщин». Выражение лица актера Кэмпбелла Скотта, с которым его персонаж весь фильм смотрит на своего юного партнера, похоже, очень точно передавало чувства самого Скотта: «И откуда же ты такой взялся-то на мою голову?..».
«Любимец женщин»
Сюжет фильма стар как мир — это очередная история в жанре «воспитания чувств». Юный племянник приезжает из провинции к дяде-плейбою в Нью-Йорк, чтобы дядя научил его обольщать женщин. К концу фильма дядя кое-чему научился сам.
В фильме сыграло много красивых женщин — Изабелла Росселлини, Дженнифер Билз, Морена Баккарин. И неуклюжий племянник красивого нью-йоркского ловеласа почему-то выигрывал очки у ошарашенного дяди. Позднее Джесси рассказывал, что поцелуй с Дженнифер Билз был первым в его жизни. Что ж, ему повезло намного больше, чем многим его ровесникам.
«Любимец женщин»
Пожаловаться на то, что кинематограф плохо его встретил, Джесси не мог. И фильм, и Джесси, и Скотт Кэмпбелл выиграли много наград кинокритиков. Но малобюджетное кино живет своей жизнью. И хотя Айзенберг получил эпизодические роли в таких серьезных проектах, как «Императорский клуб» именитого Майкла Хоффмана и «Таинственный лес» с суперзвездным актерским составом, он оставался известным пока только среди критиков и поклонников независимого кино.
В 2005 году вышла еще одна горячо любимая киноманами инди-драма режиссера Ноа Баумбаха «Кальмар и кит» — один из лучших фильмов первого десятилетия нового века. Партнерами Джесси стали мощные актеры —Джефф Дэниэлс, Лора Линни, обладательница «Оскара»Анна Пэкуин и Уильям Болдуин. Обычная бытовая драма бруклинской семьи: папа, мама, двое сыновей, мамин поклонник, папина девушка. Все как у людей. Джесси играл Уолта, старшего сына, и благодаря этой роли... Но об этом дальше.
«Кальмар и кит»
Уолт находится в конфронтации и с мамой, и с папой, потому что справедливо винит обоих в нарушении стабильности в семье. Джесси в фильме отнюдь не милый и мягкий тинейджер. Он жесткий и резкий, а его поступки будут определять все семейные драмы и разборки. Фильм имел огромный успех у критиков и получил номинацию на «Оскар» за оригинальный сценарий и три номинации на «Золотой глобус». Игра Айзенберга была отмечена наградами разных ассоциаций кинокритиков.
Но после «Кальмара и кита» карьера Джесси какое-то время шла как бы по инерции. Он сыграл довольно интересную роль в пародии на политические триллеры — приключенческой комедии «Охота Ханта», но, в основном, актера задействовали в ролях ботанов, эксплуатируя его внешность.
И хотя в молодежной драме «Парк культуры и отдыха» персонаж Джесси опять повторил этот образ, сам фильм все же выделялся среди его работ того времени. Их дуэт с Кристен Стюарт оказался весьма удачным.
Джесси и Кристен Стюарт, промо к фильму «Парк культуры и отдыха»
Между тем, популярность этого актера у молодежи уже набирала силу. В 2009 году он снялся в очень успешной черной комедии режиссера Рубена Флейшера «Добро пожаловать в Zомбилэнд» в компании с Вуди Харрельсоном, Эммой Стоун и «Биллом, мать, его, Мюрреем». Тут Джесси продемонстрировал блестящие качества комедийного актера, а его знаменитый трагический вопль: «О боже, о боже! Я застрелил Билла Мюррея!», — запал в души миллионов зрителей.
«Добро пожаловать в Zомбилэнд»
А в 2010 году фортуна наконец благосклонно взмахнула хвостом. Причем основательно так взмахнула. Фортуна носила мешковатые джинсы, небольшую бородку и машинально вставляла через каждое второе слово «эвфемизм» на букву «f». Дэвиду Финчеру нужен был молодой актер, способный заставить зрителя два часа смотреть скучную историю о том, как основывался фейсбук. Точнее, так была преподнесена реклама. А о чем на самом деле снимал Финчер, знает только он сам. И режиссеру, который редко ходит в кино, посоветовали паренька, сыгравшего в фильме «Кальмар и кит».
Джесси оказался идеальным попаданием. Но начались легендарные летние страдания виновника торжества, самого Марка Цукерберга, по поводу фильма. Основной его претензией к байопику было несоответствие образа из прочитанного им сценария с тем, что он видел в зеркале, когда брился. Марк во всех интервью объяснял, что он — совершенно другой человек. Когда все это достало Финчера, он лениво высказался: «Да при чем тут вообще Цукерберг?..».
Вот именно. Фильм рассказывал о новом мире, где нет друзей, а есть френды. Где девушку не приглашают на свидание, а посылают ей запрос о дружбе. Финчеру нужен был не реальный, всегда улыбчивый миллиардер Цукерберг. Ему нужен был закомплексованный жесткий социопат, которому люди вообще не сильно интересны, по большому счету. И Джесси полностью уложился в эту концепцию.
А основатель фейсбука продолжал вещать во всех интервью, что он ни за что не пойдет смотреть эту жестокую неправду о себе. Фильм вышел на экраны. Прошла первая неделя проката. Видимо, кто-то из друзей что-то рассказал Цукербергу, потому что неожиданно появилось заявление, что группа служащих компании во главе с боссом сходили в культпоход в кино в Пало-Альто. Потом некоторое время царила зловещая тишина. Но в следующий раз почтенная публика увидела Марка Цукерберга в телепрограмме «Субботним вечером в прямом эфире» (Saturday Night Live). Он стоял на сцене, сияющий от счастья, и обнимал за плечи Джесси Айзенберга.
Встреча десятилетия — Марк Цукерберг и Джесси Айзенберг
Джесси получил первую номинацию на «Оскар» и «Золотой глобус». По всем признакам он и должен был выиграть. Но знаменитая предоскарная «война продюсеров» 2011 года привела к тому, что «Социальную сеть» прокатили почти по всем номинациям. Что до Джесси, он был потрясен уже самим фактом попадания в число номинантов и свое поражение перенес спокойно.
«Социальная сеть»
Для актера началась новая жизнь. Многочисленные интервью и фотосессии. Очень развлекающие Джесси разговоры о его сексуальности: «А у вас есть девушка?». Джесси поражался, почему все удивляются, что у него уже шесть лет есть постоянная подруга. Но, как мы уже сказали, стереотип — это наше все. Он слишком хорошо сыграл одинокого социопата. Между тем, актер продолжал жить в Куинсе, иногда путешествовал по миру с подругой, писал пьесы, играл на Бродвее, снимался в кино. Но журналистам, как всегда, хотелось навязать публике образ — одинокий мальчик, катающийся на велосипеде по Куинсу. Мальчик пожимал плечами: «Ну, как скажете...».
После «Социальной сети» жанр фильмов, в которых снимался Айзенберг, не сильно изменился. Одновременно с работой у Финчера он сыграл в триллере «Святые роллеры». Через год второй раз поработал со своим другом Рубеном Флейшером в еще одном триллере — «Успеть за 30 минут». И блеснул в звездном составе «Иллюзии обмана».
«Иллюзия обмана»
1 мая на наши экраны выйдет адаптированная под современность экранизация повести Федора Достоевского«Двойник. Петербургская поэма», получившая прокатное название «Двойник». Джесси сыграл две роли — главного героя и его доппельгенгера. Впервые он снимался со своей новой девушкой, одной из самых талантливых актрис своего поколения, Мией Васиковской. И, конечно, весьма любопытно, как ему удалось воплотить темные стороны человеческой натуры.
Впрочем, как оказалось, именно воплощение темных сторон в исполнении Джесси стало очень интересовать режиссеров.
Одной из главных новостей прошлого года стало приглашение Джесси на роль злодея Лекса Лютора в блокбастер «Бэтмен против Супермена». Новость была принята точно так же, как принимаются все новости про героев комиксов: истерикой фанатов. Скептикам надо посмотреть картину «Кальмар и кит», и тогда они поймут, что сыграть злодея для Джесси не проблема. Да и разве Марк Цукерберг в его исполнении выглядел мягким, белым и пушистым? Хороший актер должен уметь все. А Джесси — очень хороший актер с большим и еще далеко не до конца раскрытым потенциалом.
В 2013 году он написал пьесу для внебродвейского театра и сам сыграл в ней вместе с Ванессой Редгрэйв. Игра Джесси и Ванессы так понравились критикам, что журнал Vouge удостоил их красивого разворота с фотосессией, а влиятельный The New Yorker — большой позитивной статьи.
Джесси пока так и не переехал на Манхэттен. Возможно, ему комфортнее на том берегу Ист-Ривер, ведь он любит находиться в своей среде. Поэтому он, скорее всего, никогда не станет суперзвездой мейнстрима — для этого нужны какие-то другие качества. Но есть ряд актеров (Тим Рот, Стив Бушеми, Итан Хоук и пр.), которые всегда востребованы, потому что, не блистая глянцевой красотой, они захватывают внимание своим талантом и харизмой.
Джесси из этой компании. Ему едва за 30, и его «Alright, alright, alright...» где-то там, в будущем.
Клэр Дэйнс снова тянет на телеэкраны: звезда шпионского триллера «Родина» исполнит одну из главных ролей в экранизации книги Тэффи Бродессер-Акнер «Флейшман в беде» (Fleishman Is in Trouble).
Ранее создатели мини-сериала подписаликонтракты с Джесси Айзенбергом и Лиззи Каплан. Первый сыграет недавно разведенного доктора Тоби Флейшмана, который решает найти новую любовь с помощью мобильного сервиса для знакомств и неожиданно становится сверхпопулярен у женщин. Все меняется, когда главный герой узнает об исчезновении экс-супруги. Тоби бросается на поиски бывшей возлюбленной и наконец-то по-настоящему осознает, почему их отношения зашли в тупик. Каплан сыграет подругу протагониста и по совместительству рассказчицу этой истории.
Что же касается Дэйнс, то она перевоплотится в бывшую жену Флейшмана — Ребекку. Производством мини-сериала займется канал FX, а его премьера состоится на онлайн-сервисе Hulu.
Это уже второй телевизионный проект Дэйнс после завершения «Родины». Ранее мы писали, что актриса исполнит главную роль в многосерийной исторической драме «Змей в Эссексе».
Источник: TV Line...подробнее
19.11.2021
Джесси Айзенберг попал в беду
Номинант на премию «Оскар» Джесси Айзенберг составит компанию Лиззи Каплан на съемках мини-сериала Fleishman Is in Trouble («Флейшман в беде»*). В шоу, основанном на одноименном романе Тэффи Бродессер-Акнер, актер сыграет титульного героя.
В центре событий нового проекта окажется врач Тоби Флейшман, который в свои 40 с небольшим лет переживает развод. Он открывает для себя мир онлайн-знакомств и готовится оторваться на полную катушку во время своего первого за долгое время лета в статусе одиночки, однако все планы Тоби идут крахом после исчезновения бывшей жены. Ребекка растворилась в неизвестном направлении, оставив Флейшмана с двумя детьми. Теперь жизнь новоиспеченного холостяка полна событий. Он пытается быть родителем, общаться с друзьями, получить долгожданное повышение на работе и, конечно, покорить сердца свободных женщин Манхэттена, но одна проблема не дает ему покоя — Тоби должен непременно выяснить, что случилось с его экс-супругой.
Айзенберг сыграет самого Флейшмана, а Каплан исполнит роль Либби — подруги главного героя, с которой он давно потерял связь. Теперь, когда у Тоби появилось время, он пытается вернуть былых друзей, в том числе и Либби. Сценаристом сериала станет автор оригинала Тэффи Бродессер-Акнер, а съемки отдельных эпизодов возглавят Джонатан Дэйтон и Валери Фэрис («Маленькая мисс Счастье»). Все трое выступят исполнительными продюсерами адаптации.
* — предварительный вариант перевода.
Источник: Collider...подробнее
21.09.2021
Эндрю Гарфилд: «Я как лошадь перед забегом»
Интернет сходит с ума от новости о том, что Эндрю Гарфилд, возможно, появится в следующем фильме о Человеке-Пауке — «Нет пути домой». Пока что никто не может ни подтвердить, ни опровергнуть эту информацию, поэтому, скорее всего, фанатам придется просто дождаться премьеры.
Несмотря на то что Гарфилд категорически отказывается говорить на эту тему, он все равно остается тем самым добродушным парнем, к которому мы все привыкли. В недавнем интервью Эндрю рассказал о секрете Дэвида Финчера, подготовке к разным ролям и, понятное дело, немного о Человеке-Пауке.
Умеешь ли ты оставлять своего персонажа на площадке во время работы над фильмом? Или он всегда с тобой на всем протяжении съемок?
Я могу выбирать. Здесь я уже сам решаю. Иногда полезно остаться в образе, а иногда важно из него выйти. Например, мы снимали «Социальную сеть», где у меня была сцена, когда я приезжаю в Пало-Альто, промокший под дождем. Персонаж Джастина [Тимберлейка], Шон Паркер, открывает дверь, а я очень удивлен тем, что вижу его. Естественно, я этим сильно недоволен, вхожу в дом, и у нас начинается ссора с Джесси [Айзенбергом]. Мы сняли половину сцены в пятницу и не успели все доделать, поэтому на выходных я решил не выходить из образа. Наверное, это была не лучшая моя идея… Тогда проходила неделя «Золотого глобуса» или что-то такое, и я посетил несколько вечеринок, на которых поругался с парой человек, с которыми не надо было ругаться. Не буду пока называть имен, но когда-нибудь расскажу.
«Социальную сеть» многие называют шедевром. Когда ты вспоминаешь о работе над этим фильмом, что в первую очередь приходит тебе в голову?
Джесси, разбитый ноутбук, тот чертов долгий день и Дэвид [Финчер], который очень по-отцовски ко мне относился. Он постоянно меня подбадривал и говорил: «Продолжай, ты сможешь, я верю, что ты сможешь… Я знаю, что прошу повторять тебя эту сцену раз за разом, у тебя устанет голос, твое сердце устанет, твое тело устанет, и я знаю, что ты будешь меня ненавидеть, но это ничего, потому что мы все сделаем идеально».
И в самом конце я сел на пол после 35-го или 40-го дубля, а вы можете себе представить, что мне тогда пришлось очень много кричать и биться в агонии. И я сел на пол, совершенно изможденный, думая о том, что мы сейчас сделаем еще дублей десять. Но он встал из-за монитора, подошел ко мне, поднял, пожал мою руку и сказал: «Едем дальше». И это было то, что нужно. Очень красивый момент. Я был доволен. Оставил все на площадке. Прекрасный был день, мне очень понравилось.
Ты говорил с Эдуардо Саверином после выхода фильма?
Нет, нет. Интересно, поговорю ли я с ним вообще когда-нибудь. Я всегда открыт для нашей встречи, был бы рад обнять его.
Про Финчера говорят, что он умеет вывести любого актера на невероятный уровень, а у каждого режиссера, с кем я когда-либо беседовал, есть свои приемы в общении с командой. Очевидно, у Финчера есть какой-то особый подход к работе. В чем его секрет?
Мне кажется, я понял: он делает такое количество дублей для того, чтобы актер забыл, что его снимают. Думаю, в этом и заключается волшебство. Он ждет момента, когда ты забываешь, где находишься, что происходит, и появляется эта чистота, уязвимость и открытость персонажа, которую зритель чувствует уже на подсознательном уровне. Внезапно стирается грань между актерской игрой и реальностью, все становится на свои места. Мне кажется, именно такого он и добивается, и Дэвид очень хорошо чувствует такие моменты. Он их видит. Кажется, он говорил уже нечто подобное, не помню точную цитату, но что-то вроде «это как поймать мяч в бейсболе».
Дэвид не знает, как оно работает, но отлично чувствует. А потом такой: «Хорошо. Снято. Едем дальше». Он доверяет своим инстинктам, и лучшие режиссеры, с которыми я работал, обладают именно этим качеством. Мэл Гибсон такой. Скорсезе такой. Многие, с кем я работал, на такое способны. Майк Николс. Все на инстинктах: «О, это было оно. Снято. Готово». Все происходит на интуитивном уровне.
Что тебе больше понравилось — эпизод в «Докторе Кто» или роль ведущего в «Субботним вечером в прямом эфире»?
Я не хочу даже сравнивать эти вещи. Только скажу, что лично я никогда не был фанатом «Доктора Кто», честно. Но мне очень понравилось там сниматься. Я с удовольствием работал с этими людьми, но стоит признать, что мне было комфортнее в SNL. Мой папа был большим фанатом шоу, и я всегда мечтал принять в нем участие.
Ты много работал в театре, и я просто не могу представить, какие нервы нужны для того, чтобы выйти на сцену. Театральный опыт помог тебе в подготовке к SNL? Или у тебя все еще трясутся руки перед прямым эфиром?
Я все время нервничаю. Каждый раз, каждый раз. Не важно, SNL, спектакль или съемки фильма. Ты как лошадь в стартовых воротах перед забегом, и в голове все время вертится: «Почему они не открываются? А если я умру, когда они откроются?». Да. Каждый раз перед тем как, выйти на сцену или еще что-то в этом духе, мне приходится преодолевать себя, потому что я постоянно думаю: «Я умру? Я точно могу умереть. Каковы шансы? Пока я еще ни разу не умирал, но может быть именно сегодня это случится». Но у SNL невероятная, особенная атмосфера. Съемки проходят как будто в небольшой коробке, и тебе просто некуда из нее деться. Ты заходишь в эту коробку — и двери открываются.
Я никогда не смотрел выпусков SNL, в которых сам принимал участие. Никогда не хотел этого делать, чтобы не испортить тот чистейший опыт, который получил от съемок. Не хочу, чтобы магия исчезла, если я посмотрю.
Ты сыграл уже так много интересных ролей, но есть ли какая-то работа, которую ты упустил и до сих пор не можешь смириться с этим?
Нет. На самом деле, нет. Наоборот, есть очень много вещей, от которых я сам отказался, но не жалею. Не о чем жалеть. Я сделал все правильно. И да, я один из тех людей, которые считают, что все идет так, как и должно. У всего есть свои причины. Поэтому нет, на самом деле нет.
Понятное дело, что не могу не спросить про «Человека Паука» Марка Уэбба. Ты скучаешь по работе над такими большими фильмами?
Ну, у меня, пожалуй, смешанные чувства на этот счет. Я рад, что снимался в подобном. Совершенно не жалею. Я благодарен за всю ту дружбу и отношения, которые появились у меня благодаря тому опыту. И я много чего узнал о своем отношении к материализму, коммерциализации, коммодификации, продаже футболок и наборов Happy Meal.
Не могу сказать, что я в восторге от этого аспекта нашей культуры. Честно говоря, наш консьюмеризм идет всем нам только во вред, порождая кучу бессмысленных вещей. Думаю, я, наоборот, хочу стремиться к чему-то важному и вечному. Опять же, коронавирус заставил многих из нас задаться вопросами, на которые раньше просто не было времени. Что мне нравится? Кто я? Где я хочу жить? Я хочу жить возле реки? Или у озера? Может быть, в лесу? Как мне понять, что все это не определяет меня как человека и не определяет мою ценность для мира? Может, я немного резковат, но для меня участие в большом проекте было большой, хоть и интересной дилеммой.
Сколько времени у тебя уходит на подготовку к роли?
Всегда по-разному. К «Тишине» я готовился год. Подготовка к «По соображениям совести» заняла примерно три месяца. Для фильма «Тик-так, бум!» мне нужно было научиться петь, играть на пианино, мне нужно было изобразить Джонатана Ларсона, и так получилось, что у меня был целый год в запасе. Каждая новая работа требует разного подхода.
Сейчас я снимаюсь в мини-сериале «Под знаменем небес» здесь, в Калгари. По пути сюда мне пришлось заехать в Солт-Лейк-Сити, чтобы пообщаться с мормонами, некоторыми экс-мормонами, священниками, мормонами-геями и другими. То же самое было и с фильмом «99 домов», когда я поехал во Флориду и неделю общался с людьми, которые пострадали от ипотечного кризиса. Это то, что мне нравится в моей работе.
Источник: Collider...подробнее